诗意的山水—浅析著名画家魏思东国画山水 收藏

中国画历经千百年的传承，形成了独具特色的艺术体系。作为一种艺术创作，中国画在人文内涵,表现形式及精神情感等方面,体现了中华民族传统的哲学观和审美观。画家的修养、品行、文化、生活阅历等层面，有形无形地会在画面中表现出来。在当代画坛，魏思东先生是德艺双馨的艺术家，对山水画创作方面有着独到的见解，作品中有着丰富的生活内涵和民族文化意蕴，给人一种意趣潇洒、苍润雄浑、豪迈旷达的意蕴风格，通过艺术语言传达表现自己对人生的体验和感悟。

一、学术传统、融古汇今

        山水画讲究意境表达，大气雄浑的山水，尽展山河的俊美雄姿，抒发着宏愿壮志和万丈豪情。山水画通过笔墨色彩表达思想情感和主观意念，强调画家的主观意象，其表现形式均以主观和客观精神等诸多方面形成的艺术语言。当代著名画家魏思东先生是一位艺术底蕴深厚、文化素养丰富，诗情与画意融会贯通的艺术家。作品注重传统，融古汇今，始终秉承传统文化和大自然的灵秀之气，把自己的修养、学识、志趣、理想融入创作中。凭借坚实的创作功底与立意深刻的创作思维，融情感于笔端，倾情于笔墨色彩，画意深远、独具一格。魏思东先生的作品以其深厚的传统功力和深邃的意境，磅礴的气势，令人耳目一新。画中层次丰富，构思巧妙而气魄宏大，空灵幽静而意境高远，用抒情的意趣和美学修养，让意境、灵境、心境、神韵融于一体。在创作中将西画的色彩融入于中国山水画的精神中，中西兼并，其艺术手法所表达的丰富的细节与视觉效果，静中有动地再现了绮丽天成的自然之象。其作品不断深化的精神内涵，使画面始终涌动着一种崇高的激情，从而表现出大境界、大气魄、大气势及苍润淋漓的整体层次，从而把人品和精神与写意融合为一体。魏思东先生不仅是卓有成就的艺术家，还是教学经验丰富的美术教育家。他致力美术教育数十年，探索美术教育规律，总结美术教育理论实践等诸多方面，形成了自己的教学体系。其学术价值和实践价值均对美术教育产生深刻影响和推动，取得了丰硕成果。在他多年悉心培养和指导下，造就了很多优秀的美术爱好者，可谓桃李满天下。

二、情感融入、意出天然

        魏思东先生与大自然结下深厚情意，作品围绕山水寄情抒意。他的作品既有法度，又博采众长、不泥古法。作品多以描绘大自然的景色，秀丽风光，常运用色彩渲染，画面绚丽而又不张扬，描绘山川自然间清新、唯美的山水景色，将山水景色跃然于方寸之间，让人感受山川自然的美妙绝伦。魏思东把自己内心积蓄的情感通过画面表达出来、达到与心灵的交流，表现出自我心境，于随意之中显示其精妙与豁达，呈现出潇洒隽逸的笔墨情趣，体现了“形神兼备”的创作观念，构出意境而表达作品的诗性。那高大威武雄壮的青山配以云中信步的树木丛林，既具气势又不失灵秀；一种高雅舒爽之气扑面而来。魏思东用笔墨的语言体现个人情感精神，从画面中可以看出他所追求的意出天然，笔动生趣的意蕴；强化了作品的空间感及光影色彩的运用，增强了作品的艺术感染力，以率真的情感营造天然的情景，让欣赏者从一个个侧面领略到大自然所具有的独特魅力。所以，魏思东先生积极探索中国书画传统艺术的特点；用自己擅长的抒情方式，呈现出自然山水的意境、格调、气韵和色调，散发出自然诗意与和当代审美的气韵，极富艺术感染力。

三、文化内涵、现代审美

        优秀的作品从笔法、墨法无不是为了意境而为。画面的浓淡、深浅、起伏、明暗等种种的色调以及皴染，都是为形成意境而表达。魏思东先生的山水画色彩清丽，取景高远，常在大自然中写生、思索，把生活感悟和文化积累作为创作的依据；将自然之景纳为胸中之象，又将胸中之象化为意中之境！最后将这种感受通过笔墨表现出来，从而使他的作品有着浓郁的生活气息和艺术情趣。以自然世界的生命气象作为表现主题的内在构思，蕴涵文化的思考与人生的体验，在意象的摄取中，运笔和写景中富有层次变化，以激情的状态，情感的表露，关切自然，呈现出内在情境的延伸与拓展，表达出一个肃重内敛、宁静淡泊的精神世界。魏思东先生在传统的基础上、在笔墨上、在布局结构上，有着自己认识与创新，在他每一幅作品中，山岩树木繁盛纵生，层峦叠嶂云雾缭绕，内涵丰富多彩，画品高雅文气、雅气、静气、有大气磅礴之感。整体设色及其丰富，构思巧妙，层次感强烈，让作品极具现代气息。

魏思东先生深入现实生活，追逐新的体验、新的认识,不断开阔艺术视野、丰富艺术思想、锤炼艺术功力。无论在画面的气势营造，还是笔墨的经营，无不是心于物的交融！利用当代的审美视觉，从内而外的表达修为观念，将中国画的意境、神韵、色调表现得淋漓尽致。可以说，魏思东先生的山水画承载着厚重的中国传统文化内涵，弥漫着浓郁的书卷气。作品既继承传统，又彰显时代特征，洒脱奔放，彰显出跳动的时代脉搏，释放着自我、自由的艺术家情怀。彰显“意境”、“意趣”、“意蕴”的国画艺术特点！极具正大气象。

四、艺术价值、传承发展

        魏思东先生在中国画的传承,创新,探究等方面都具有突出的成就。他的艺术造诣与审美价值在于彰显了民族文化精神,创造了集博大, 智慧、气度、神韵、学术为一体的笔墨语言，彰显了鲜明的时代精神与传统与现代的相融相通。作为一个有责任感、使命感、时代感的艺术家；魏思东先生用作品来阐释，表达着对文化、对社会的观点。用自己的绘画语言，表达着对历史、对社会的意义。这些直观的艺术语言叙述方式使得他的作品具有极强的吸引力；从而诱使他们从画面引发出去，去思考社会背后所蕴含的深刻涵义。现代中国书画笔墨只有在尊重中国书画艺术本质的前提下，才可以谈到继承、发展与变革。把传统的笔墨语言投射到现在的层面，使之具有现代性，以中国画写意语言形式充分地表现现代意识和精神内容，使形式和内容在更高的基础上达到统一，而这些在魏思东先生的书画作品中都体现了出来，其市场前景可观。

故宫博物院研究员，书画鉴定家单国强先生这样评价到：“观魏思东先生作品《太行峡谷听山泉》，该图用笔清旷，着色妍丽，山清水秀，层峦叠翠。画面构图开阔，情调静穆，意境秀雅。他笔下的山水，特别着力刻画山石树木的形质，其用笔劲利，有刀砍斧凿的浑厚之气，表现出太行山雄伟挺拔的意境。画家通过对北方的崇山峻岭的描绘，表现了神州大地山川的宏伟壮观，涵盖了大地之无垠、宇宙之大观。

      中国历史博物馆文物保管部研究馆员、文博鉴定专家吕长生先生观看了魏思东老师的作品《喜玛拉雅送吉祥》作品时这样写到：“该作品主题部分为巍峨高耸的喜马拉雅山体，高山仰止，壮气夺人。在构图的气势上，给人以肃穆、庄重的美感。线条遒劲刚强，极见功力，刻画出了喜马拉雅山如铁打钢铸的风骨。

        故宫博物院副研究员、中央电视台《鉴宝》栏目书画鉴定专家潘涂竟先先生在观看了魏思东先生作品《浪涛金鼓海潮涌》时这样写到：“作品用线条表现出了岩石的形体和结构，塑造出了山石的雄伟气派，改变了以往画山石只能表现出山的象征形象的做法。达到色彩和谐，格调典雅，使得画面场景复杂而又具体，色彩绚丽却沉着和谐。以空阔开旷的构图，表现出浩荡大海的气势。用笔起伏、线条粗细变化明显，笔法飘逸流利，活泼潇洒，富有韵律感。”

中国书画报评论家徐学胜先生撰文道：“上溯历代前贤，吸纳中国山水画传统艺术之精华，这是不同凡响的艺术眼光，是一项高明的战略举措。魏思东先生对大师的作品朝夕临读，手摹心追、苦苦求索，细心体悟，学有所成。魏思东先生创作起点高，作品大气、浑厚，盖源于此。魏思东先生不但在创作上取得了如此重要成就，实力雄强，而且，存有进一步攀登艺术高峰的巨大潜能，这是因为他有扎实、可观的理论能力与资源。读魏思东先生作品，深感他对国画传统中精华的领悟，他的笔墨语言背后的浑厚，是魏思东先生创作成就最珍贵的价值所在。

由是以观，魏思东先生情穷造化、学贯天人，过人之处，所在皆是。姑举其大者，其一为传统功力博大，其二为学识修养精深，其三为笔墨技巧高超，其四为美学品格正大清雅。元气淋漓。情致空灵活

泼，内容绮丽多姿，韵味饱满清新，风格雄奇摇荡。人谓其能工能写，以写成其熏陶，以工求其蕴藉。又谓其雄秀相兼，以雄显其风采，以秀增其韵致，用笔一气呵成，于洒脱中见浑茫，于粗犷中见精微，于雄豪中显韵味，于简朴中显丰厚，信然。打开画册，逐页翻去，大有百花竞妍，美不胜收的快意。没有一幅构图是重复的，没有一幅不具有它独特的美。说秀有秀，说雄有雄，说优美有优美，说壮美有壮美，说传统有传统，说创新有创新；说山水贵有静气，它有静气，说山水贵有动态，它有动态。一个画家最难得的是集众长为己有而又能自开门户。而魏思东先生正是在集众长为己有的基础上，自开了一个不小的门户。